3本の旋律が語り合う、バッハの「シンフォニア No.1」
バッハの「シンフォニア」は、二声で構成された「インヴェンション」に続く、三声（3つの旋律）による練習曲集です。特に「シンフォニア No.1 ハ長調 BWV 787」は、全15曲の中でも最も親しみやすく、明るく清らかな響きが特徴です。
三つの旋律が互いに絡み合いながら進行する構造は、音楽の立体感や論理性を学ぶには理想的な教材。アレンジされた初心者版なら、譜読みしやすく、三声の世界に安心して飛び込むことができます。
初心者が取り組むメリット
ハ長調のやさしい調性で譜読みしやすい
白鍵中心の構成で、音の構造を視覚的にも理解しやすい。初心者でも鍵盤上で迷うことなく練習できます。
旋律が明快で構造が理解しやすい
3つの声部それぞれが独立しながら美しく響き合うこの曲は、複雑さの中に“秩序”があり、練習の中で自然と音楽的構造を体感できます。
左右だけでなく“中声部”を聴く耳が育つ
初学者が見落としがちな中声部（主に右手と左手が交互に担当）が存在感をもって動くため、音楽全体のバランスを意識する練習になります。
バッハとシンフォニアの魅力
“すべての音に意味がある”音楽
シンフォニアには無駄な音が一切なく、3つの旋律がそれぞれ役割を果たしています。旋律の重なりをどう聴くか、どう感じるかを学ぶことで、音楽の本質に近づくことができます。
精神の訓練と音楽的快感の両立
バッハはこの作品群を「ピアノ学習者のための精神的訓練」と呼びましたが、決して学問的な堅さだけではなく、美しさ・爽やかさ・エレガンスが共存しています。
この曲で得られる演奏力
声部の弾き分け能力
主旋律だけでなく、対旋律や補助旋律にもしっかり意識を向けることが求められます。複数の音を“聴き分けて弾く”耳が育ちます。
音の流れの中にある論理の把握
各声部がどう模倣し、どう展開していくかを理解することで、単なる音列の再現ではない“音楽を作る”意識が芽生えます。
指の独立とコントロール
異なる動きをする3声を弾くには、指の独立が不可欠。この曲を通じて、手や指のコントロールが一段と高まります。
練習のポイント
各声部を個別に練習
まずは1声部ずつ片手で練習し、それぞれの動きと旋律性を理解しましょう。その後、2声・3声へと段階的に重ねることで、無理なく仕上がります。
フレーズの始まりと終わりを感じる
3声の音が“流れるように”進行するよう、各フレーズの呼吸や重みを感じながら弾きましょう。メカニックにならず、あくまで「歌う」ことを忘れずに。
メトロノームで一定テンポを維持
シンプルなテンポでも、3つの声部を揃えるにはリズム感が必要です。メトロノームで練習し、縦のラインを整えましょう。
楽譜・MIDIデータのご案内
バッハの「シンフォニア No.1」は、教育目的でも広く使われており、初心者用に簡略化されたアレンジも出版されています。ヤマハミュージックデータショップでは、各声部ごとの再生やテンポ調整ができるMIDIデータも提供されています。
音が語り合うとき、音楽は真の深みに達する。
バッハの「シンフォニア No.1」は、ピアノの上で“対話”する喜びを教えてくれる一曲です。
あなたの耳と指で、この調和の世界を紡いでみてください。